1. 简要说说新时期诗歌的发展脉络
我国诗歌发展脉络上溯到先秦，以《诗经》为代表的现实主义诗歌源头和《离骚》为代表的浪漫主义诗歌源头，发展到两汉魏晋南北朝的乐府和建安文学，发展到唐代的诗歌鼎盛，出现了李白、杜甫、白居易等杰出诗人，宋元明清继承了诗歌发展成就，也出现了一大批诗人：苏轼、辛弃疾、龚自珍等；到宋代，词成为诗歌的主流，出现了有相当影响的豪放、婉约两大流派；元代出现了散曲。诗歌发展过程中，出现了许多流派，流派中的诗人的艺术风格比较接近，代表的流派有：建安七子、山水田园诗派、边塞诗派、大历十才子、豪放派、婉约派、江西诗派、四灵派等。
诗有古近体之分，古体诗一般在字数、声韵、对仗等方面较自由，其形式有四言、五言、七言、杂言等。近体诗，在字数、声韵、对仗等方面有严格限制，其形式为五言、七言，根据行数，八句的为律诗、四句的为绝句。律诗由首联、颔联、颈联、尾联组成；近体诗对押韵也有严格的要求。词有词牌 ，根据字数的多少，可分为小令、中调和长调。散曲包括小令、套数，每个曲子都有宫调、曲牌，不同的曲牌在字数、平仄押韵上也不同等。
古代诗歌积累了丰富的艺术表现手法和技巧，教师要引导考生对它们的储存。如，抒情的手法有借景抒情、触景生情、咏物抒情、直抒胸臆；以及托物言志 、虚实相生、渲染、衬托、时空转换、联想想象、用典、修辞等。古诗在结构上有起承转合的特点，绝句的第三句往往有转折的作用等等。古代诗歌卷帙浩繁，内容博大精深，要准确快速e68a84e799bee5baa6e997aee7ad9431333339653763的进行鉴赏的确难度大，但我们还是可以了解、掌握一些古诗人常写的内容。如，乡情、伤离、怀古、吟边、忧思、登高等。涉及语言风格的，不能只会形象、生动、清新、自然，还要了解隽永、雄浑、典雅、含蓄、绮丽等。还可以记诵一些常用的词语，如离愁别绪、羁旅、思归、寄情山水、隐逸、闲适、高洁情怀、壮志难酬、报国无门、沉郁悲凉、为国立功、明朗广阔、自然疏放、豪放婉约、新奇、萧瑟、意境幽深等等。这些常用来鉴赏古诗词的词语要能在鉴赏文中恰倒好处地运用。
同时，也应巩固阅读文言文的知识，没有一定的文言文的基本功，也无法进行阅读鉴赏。如，李商隐的《贾生》中“可怜夜半虚前席”的“可怜（可惜）”与白居易的《暮江吟》中“可怜九月初三夜”的“可怜（可爱）”意义是有区别的。如果文言文的基础差，是读不懂这两句诗的。因此必须进一步掌握文言文词语的多义、活用、古今异义，句子的省略、倒装等
2. 开辟中国诗歌新时代的是什么
中国的诗歌产生于文字发明之前，它是在人们的劳动、歌舞中渐渐形成和发展起来的.《诗经》是公元前11世纪至公元前6世纪的诗歌总集，也是中国第一部诗歌总集，共305篇，按音乐的不同，分为“风”、“雅”、“颂”三类.“颂” 诗是统治者祭祀的乐歌，有祭祖先的，有祭天地山川的，也有祭农神的.“雅”分大雅和小雅，都是用于宴会的典礼，内容主要是对从前英雄的歌颂和对现时政治的讽刺.“风”是《诗经》中的精华，内容包括15个地方的民歌.公元前4世纪，战国时期的楚国以其自身独特的文化基础，加上北方文化的影响，孕育出了伟大的诗人屈原.屈原以及深受他影响的宋玉等人创造了一种新的诗体枣楚辞.屈原的《离骚》是楚辞杰出的代表作.楚辞发展了诗歌的形式.它打破了《诗经》的四言形式，从三、四言发展到五、七言.在创作方法上，楚辞吸收了神话的浪漫主义精神，开辟了中国文学浪漫主义的创作道路.诗经、楚辞之后，诗歌在汉代又出现了一种新的形式，即汉乐府民歌.汉乐府民歌流传到现在的共有100多首，其中很多是用五言形式写成，后来经文人的有意模仿，在魏、晋时代成为主要的诗歌形式.汉乐府中著名的篇章有揭露战争灾难的《十五从军征》，有表现女性不慕富贵的《陌上桑》、《羽林郎》，当然最为著名的还是长篇叙事诗《孔雀东南飞》.这首诗讲述了一个凄婉的爱情故事.焦仲卿与刘兰芝相爱至深，因为焦母与刘家的逼迫而分手，以致酿成生离死别的人间惨剧.汉乐府民歌最重要的艺术特色是它的叙事性，《孔雀东南飞》是汉乐府叙事诗的最高峰.汉乐府民歌多采用口语化的朴素语言表现人物的性格，故人物形象生动，感情真挚.汉乐府民歌中虽然多数为现实主义的描绘，但许多地方都有着程度不一的浪漫主义色彩，如《孔雀东南飞》的最后一段文字，即表现出浪漫主义与现实主义的巧妙结合.五言诗是中国古典诗歌的主要形式，它从民间歌谣到文人写作，经过了很长的时间，到东汉末年，文人五言诗日趋成熟.五言诗达到成熟阶段的标志是《古诗十九首》的出现.《古诗十九首》不是一时一人的作品，诗的内容多叙离别、相思以及对人生短促的感触.长于抒情，善用比、兴手法是《古诗十九首》最大的艺术特色.汉末建安时期，“三曹”（曹操、曹丕、曹植）、“七子”（孔融、陈琳、王粲、徐干、阮籍、应旸、刘桢）继承汉乐府民歌的现实主义传统，并普遍采用五言形式，第一次掀起了文人诗歌的高潮.他们的诗作表现了时代精神，具有慷慨悲凉的阳刚气派，形成为后世称作“建安风骨”的独特风格.七子中成就最高的是王粲，其代表作《七哀诗》三首是汉末战乱现实的写照.曹氏父子是建安文坛的风云人物，其中曹植所取得的艺术成就最高.曹植（19–232）的诗歌内容富于气势和力量，描写细致、词藻华丽、善用比喻，因而具有“骨气奇高、词采华茂”的艺术风格，代表诗作为《赠白马王彪》.建安时代的诗，是从汉乐府发展到五言诗的转变关键，曹植是当时的代表诗人.他的诗受汉乐府的影响，但却比汉乐府有更多的抒情成份.建安时代之后的阮籍（210–263）是正始时代的代表诗人，他的《咏怀诗》进一步为抒情的五言诗打下基础，他常用曲折的诗句表达忧国、惧祸、避世之意.与阮籍同期的还有嵇康（224–263），他的诗愤世嫉俗，锋芒直指黑暗的现实.他们俩人的诗风基本继承了“建安风骨”的传统.两晋时期的诗歌创作逐渐走上形式主义道路，诗歌内容空泛.继承和发扬“建安风骨”传统，作品内容充实的诗人是左思（250左右–305左右）.他的《咏史诗》八首，借古事讽喻时事，思想性很强，但这类诗作毕竟不是主流，而且越来越少，直到东晋末年的陶渊明才给诗坛带来接近现实的作品.隐居不仕的陶渊明把田园生活作为重要的创作题材，因此历来人们将他称作“田园诗人”.在当时崇尚骈骊、重形式而轻内容的时代气氛中，陶渊明继承乐府的现实主义传统，形成了他单纯自然的田园一体，为古典诗歌开创了一个新的境界，而且五言诗在他的手中得到高度的发展.与陶渊明差不多同时的谢灵运（385–433）是开创山水诗派的第一人.他的山水诗特点是，能把自己的感情贯注其中，但有些诗字句过于雕琢，描写冗长，用典、排偶不够自然.南北朝时期是中国诗歌史上的又一发展时期，这表现在又一批乐府民歌集中地涌现出来.它们不仅反映了新的社会现实，而且创造了新的艺术形式和风格.这一时期民歌总的特点是篇幅短小，抒情多于叙事.南朝乐府保存下来的有480多首，一般为五言四句小诗，几乎都是情歌.北朝乐府数量远不及南朝乐府，但内容之丰富、语言之质朴、风格之刚健则是南朝乐府远不能及的.如果说南朝乐府是谈情说爱的“艳曲”，那么，北朝乐府则是名符其实的“军乐”、“战歌”.在体裁上，北朝乐府除以五言四句为主外，还创造了七言四句的七绝体，并发展了七言古诗和杂言体.北朝乐府最有名的是长篇叙事诗《木兰诗》，它与《孔雀东南飞》并称为中国诗歌史上的“双璧”.南北朝时最杰出的诗人是鲍照（410左右–466）.鲍照继承和发扬了汉魏乐府的传统，创作了大量优秀的五言和七言乐府诗.《拟行路难》18首是他杰出的代。
3. 新时期诗歌的发展可分为哪几个阶段
:(1)20世纪初以胡适、刘半农、沈尹默为代表的”尝试派””；20年代初期以徐志摩、闻一多等为代表的”新月派”，以及20年代中期出现的以李金发为代表的”象征派”；（2）20世纪30年代以戴望舒为代表的”现代派”，以及以艾青、彭燕郊、牛汉、曾卓等为代表的”七月诗派”；（3）20世纪40年代以穆旦、杜运燮、郑敏等为代表的”中国e79fa5e98193e78988e69d8331333264643764新诗”派；（4）20世纪50年代以纪弦为代表的”现代派诗群”；（5）20世纪50年代以覃子豪、钟鼎文和后起的余光中、罗门、蓉子为代表的”蓝星诗群”；（6）20世纪50年代以洛夫、张默和痖弦为代表的”创世纪诗群”；（7）20世纪70年代末80年代初以北岛、杨炼、多多、顾城、江河、舒婷等为代表的”朦胧诗群”；（8）20世纪80年代中后期以海子为代表的”神性写作”，以韩东、于坚等为代表的”他们诗群”，以及以周伦佑、杨黎等为代表的”非非诗群”；（9）20世纪90年代初期以欧阳江河、西川、翟永明、王家新、臧棣、西渡、桑克等为代表的”知识分子写作”，以及90年代中后期以伊沙、徐江、侯马等为代表的”民间写作”；（10）20世纪90年代初期以诗阳、马兰、祥子、梁元、张耳、京不特、等为代表的网络诗人群的”网络诗歌”运动；（11）20世纪90年代后期和21世纪初以莫非、林童、树才、娜夜、卢卫平、路也、唐诗、刘文旋、马永波、谯达摩等为代表的”第三条道路写作”；（12）21世纪初以朵渔、尹丽川、沈浩波、南人、巫昂等为代表的”下半身写作”，以及以安琪、山水情人、远村、朱朱、叶匡政、陈先发、赵丽华等为代表的”中间代写作” （13）21世纪初至今以张荣寰、敖红亮、易道禅等为代表的“世界精神”派，将诗歌及其理论融入了世界文明的内核与灵魂的升华感知。
