1.网络诗歌的发展历程
网络诗歌诞生于1993年3月，诗阳首次使用电脑大量创作诗歌并通过互联网发表。
诗阳成为历史上第一位中国网络诗人。第二年诗阳的网络诗歌创作达到高峰，几乎以每天一首的速度发表了数百首原创诗歌，在网络上和各大中文网刊上均出现他发表的作品。
诗阳诗歌的大量发表，促使更多的网络诗人不断地出现。1995年诗阳为主编，鲁鸣、亦布、秋之客等诗人创办了首份中文网络诗刊《橄榄树》，形成了以该诗刊为核心的网络诗人群。
九十年代末，网络诗人群开始转向国内发展以寻求更大的网络空间，1999年出现了李元胜担任主编的《界限》，2000年莱耳、桑克的《诗生活》和南人的《诗江湖》等成立，2001年于怀玉成立了《诗歌报》，同时更多的诗歌网站出现，网络诗歌进入诗歌创作的主流时代。90年代大量诗刊停刊，诗歌陷入低谷。
许多诗人没有了舞台，诗歌成为了濒临死亡的东西。 网络诗歌对中国网民的影响不断加大。
网络诗歌就像感冒一样流行起来，涌现出了大量的诗人和各种派别。但是，作为一种新型的艺术形式，不同流派与风格的网络诗歌作品自出现以来就都承受了读者们依据传统美学对网络诗歌的强烈批评——有的过于散文化，过于直白；有的让人无法理解；有的颓废淫乱，有的则毫无意义。
当世纪之交多数中国人都沉湎于千年春梦的时候，原本早已淡出了公众视野的当代诗歌。也开始发生某种脱胎换骨的变化。
然而，新世纪之初的汉语诗歌写作非但没有从时代的精神讹诈中提取到自我拯救和自我超升的力量，相反，它转而挑战传统美学禁忌，作恶多端，诅咒成癖，消费垃圾并生产垃圾，从而使得自身逐渐变成了一种用诗歌来作贱诗歌的、自掘祖坟似的“反诗歌”写作，因而也不妨称之为诗歌史终结以后的“后诗歌”写作。这与诗歌评价标准的紊乱有关，更与互联网的出现和它所孕育、所催生的网络诗歌话语有关。
互联网的出现，启动了诗歌写作基于言论自由上的话语解禁和想象力解禁，尤其引人注目的是它带来了民间诗歌话语活力的高涨和低贱化写作趋势的强化。客观地分析和把握新世纪诗歌写作的特征，可以加深人们对新世纪诗歌写作难度和美学实质的理解和同情，也有助于对诗歌写作的未来走向作出切近实际的判断。
当下诗歌的写作现场在民间，民间的现场在网络来自诗歌写作现场的事实表明，网络的出现已经为新世纪诗歌写作开辟出了一个别具诱惑力和无限创生可能的活动空间。有资料显示，自1999年国内第一家中文诗歌网站“界限”创办以来，各种专业性的中文诗歌网站、论坛、专栏（包括个人“博客”）开始雨后春笋般地被创建起来，迄今为止，其数量已远远超过1000家①。
在网络诗歌空间中，诗歌论坛因为开放、便捷、直观等特点而获得了超常规的发展，成为网络诗歌的第一现场。虽然说，众多中文诗歌论坛的创办时间还不太长（有的诗歌论坛开坛没几天就消亡了），但也都各有特色，都曾为网络诗歌的繁盛做出过程度不等的贡献。
一些论坛或以人气著称，一些论坛或以质量取胜。综合起来看，屁诗歌、诗江湖、扬子鳄、北京评论、第三条道路、诗歌报、诗选刊、第三极、北回归线、低诗歌、星星、南京评论、非非评论、打工诗人、女子诗报、赶路、诗生活、界限、或者、不解、中国低诗潮、汉诗评论、终点、锋刃、一行、非诗、丑石、灵石岛、诗参考、新诗代、卡丘主义、平民诗歌、物主义、水诗、漆、病态主义等数十家，论坛的数量还在增加，新人不断浮出地表，而20世纪90年代曾一度趋于沉寂的各个诗歌流派也纷纷开设各自的论坛，重新集结力量，定期或不定期地出版“民刊”或“网刊”。
可以推断，网络环境下的新世纪诗歌版图将日益变得论坛化、流派化、圈子化和江湖化，而围绕着诗歌论坛发生的诗人的分化和重组，以及各种诗学主张和写作倾向之间的对话、融合和激烈碰撞，则将不可避免。早自1999年“知识分子写作”和“民间写作”爆发所谓的“盘峰论争”的时候起，当代诗坛看似统一的格局就已经土崩瓦解。
作为分水岭，“盘峰论争”使得第三方即长期以来倍受主流诗坛排斥的无数诗歌“流民”成为了话语再分配的直接受益者，后者自此开始主动寻求自我表达的权力，在网络诗歌论坛“制造”人气、火药味或狂欢气象，从而将当代诗歌带入到一个众声喧哗、群氓争锋的时代。它们主要包括屁诗歌、诗江湖、北京评论、低诗歌、中国低诗潮、垃圾运动、无限制写作、荒诞诗工厂、自由平民、空房子、鬼诗歌、反饰时代、军火库、中国话语权力、放肆、同志、平民诗歌、荒草园诗派、非诗、民间说唱、病态主义、丐帮文学、妈妈、诅咒、此在主义等。
这些论坛所发表的诗歌作品——从主题到题材，从诗意到意象，从话语主体立场到话语方式，一开始就表现出抢眼的低贱化特征。一时间，中国诗人们竟集群性地“引体向下”，挟持着一种叫“诗歌”的东西肆意崇低、嗜秽、纵欲、犯贱、发癫、丢丑、作孽、自残、恶搞、揭疮、闯禁、渎神、解构……就现有的情形看，这种滥觞于网络的低贱化写作似乎还只是一个开端。
与此同时，一场以低贱化写作为表征的诗歌话语革命也终于得以发生并以不可遏止的。
2.网络诗《网络情缘一线牵》是怎样的
网络情思一线牵，你我相遇定有缘。
人海茫茫寻知己，天涯海角各一边！
具体介绍：
1、网络诗歌是网络文学的一个分支。对网络诗歌的界定有广义和狭义之分。广义的网络诗歌是涵盖所有以诗歌形式出现并借助网络媒体进行传播的文字，也就是说，只要在网络上存在的诗歌都归入此范畴。
2、狭义的网络诗歌仅为直接在网络上创作并主要或者率先以网络为渠道传播的诗歌，即由网民在电脑上创作，通过网络发表，并由其他网民进行阅读、参与评论的诗歌作品。我们对网络诗歌的讨论也只限于对狭义网络诗歌的分析。
3、网络诗歌创作主体的无限性，以及个人情感体验的丰富性和审美趣味的多样性，使当代诗歌的发展更不确定，呈现出千姿百态的多元化特征。无论谁、无论什么流派都可以在网络这个虚拟的世界拥有自己的一席之地。这不仅为“先锋诗歌”、“探索诗歌”的出现创造了无限可能，而且也促进了诗歌创作的百花齐放。
3.网络文学的发展
科技进步与艺术发展总是如影随形。
随着互联网络的蓬勃兴起，网络文学正迅速成为新的重要文学现象。在互联网上，不仅有许多网络文学站点和个人主页，而且很有影响的国内网站如“新浪”、“网易”等，都专门开辟了“网络文学”频道，建立网络文学代表作品的链接，提供专门空间供网民评点网络文学作家及作品网上也出现了一批为网民所熟悉的网络文学新人。
同时，许多报刊、广播电台开设“网络文学”、“文学在线”等专栏专版，连载、报道网络文学作品和最新发展态势；出版社近年来也出版了“网络文全”等多套数十本网络文学作品。 广义的网络文学分为三类样态：一类是已经存在的文学作品经过电子扫描或人工输入等方式进入互联网络；一类是直接在互联网络上“发表”的文学作品；还有一类是通过计算机创作或通过有关计算机软件生成的文学作品进入互联网络，如英国由“布鲁特斯1型软件”创作的电脑小说《背叛》，以及具有互联网络开放性特点、几位作家几十位作家甚至数百位网民共同创作的“接力小说”等。
现在人们所说的网络文学多是指首次在网上“发表”的文学作品，包括那些经过编辑、登载在各类网络文学刊物的作品，个人主页、电子公告栏上不经编辑、个人随意发表的文学作品，以及一些电子邮件中的文学作品，甚至包括公共聊天室里具有文学性的对话等。这种网络文学又被称作“网络原创文学”。
4.简答现代诗歌的发展阶段
(1)20世纪初以胡适、刘半农、沈尹默为代表的”尝试派””；20年代初期以徐志摩、闻一多等为代表的”新月派”，以及20年代中期出现的以李金发为代表的”象征派”；（2）20世纪30年代以戴望舒为代表的”现代派”，以及以艾青、彭燕郊、牛汉、曾卓等为代表的”七月诗派”；（3）20世纪40年代以穆旦、杜运燮、郑敏等为代表的”中国新诗”派；（4）20世纪50年代以纪弦为代表的”现代派诗群”；（5）20世纪50年代以覃子豪、钟鼎文和后起的余光中、罗门、蓉子为代表的”蓝星诗群”；（6）20世纪50年代以洛夫、张默和痖弦为代表的”创世纪诗群”；（7）20世纪70年代末80年代初以北岛、杨炼、多多、顾城、江河、舒婷等为代表的”朦胧诗群”；（8）20世纪80年代中后期以海子为代表的”神性写作”，以韩东、于坚等为代表的”他们诗群”，以及以周伦佑、杨黎等为代表的”非非诗群”；（9）20世纪90年代初期以欧阳江河、西川、翟永明、王家新、臧棣、西渡、桑克等为代表的”知识分子写作”，以及90年代中后期以伊沙、徐江、侯马等为代表的”民间写作”；（10）20世纪90年代初期以诗阳、马兰、祥子、梁元、张耳、京不特、等为代表的网络诗人群的”网络诗歌”运动；（11）20世纪90年代后期和21世纪初以莫非、林童、树才、娜夜、卢卫平、路也、唐诗、刘文旋、马永波、谯达摩等为代表的”第三条道路写作”；（12）21世纪初以朵渔、尹丽川、沈浩波、南人、巫昂等为代表的”下半身写作”，以及以安琪、山水情人、远村、朱朱、叶匡政、陈先发、赵丽华等为代表的”中间代写作” （13）21世纪初至今以张荣寰、敖红亮、易道禅等为代表的“世界精神”派，将诗歌及其理论融入了世界文明的内核与灵魂的升华感知。
5.诗歌的发展
中国的诗歌产生于文字发明之前，它是在人们的劳动、歌舞中渐渐形成和发展起来的。
《诗经》是公元前11世纪至公元前6世纪的诗歌总集，也是中国第一部诗歌总集，共305篇，按音乐的不同，分为“风”、“雅”、“颂”三类。“颂” 诗是统治者祭祀的乐歌，有祭祖先的，有祭天地山川的，也有祭农神的。“雅”分大雅和小雅，都是用于宴会的典礼，内容主要是对从前英雄的歌颂和对现时政治的讽刺。“风”是《诗经》中的精华，内容包括15个地方的民歌。
公元前4世纪，战国时期的楚国以其自身独特的文化基础，加上北方文化的影响，孕育出了伟大的诗人屈原。屈原以及深受他影响的宋玉等人创造了一种新的诗体枣楚辞。屈原的《离骚》是楚辞杰出的代表作。
楚辞发展了诗歌的形式。它打破了《诗经》的四言形式，从三、四言发展到五、七言。在创作方法上，楚辞吸收了神话的浪漫主义精神，开辟了中国文学浪漫主义的创作道路。
诗经、楚辞之后，诗歌在汉代又出现了一种新的形式，即汉乐府民歌。汉乐府民歌流传到现在的共有100多首，其中很多是用五言形式写成，后来经文人的有意模仿，在魏、晋时代成为主要的诗歌形式。
五言诗是中国古典诗歌的主要形式，它从民间歌谣到文人写作，经过了很长的时间，到东汉末年，文人五言诗日趋成熟。五言诗达到成熟阶段的标志是《古诗十九首》的出现。《古诗十九首》不是一时一人的作品，诗的内容多叙离别、相思以及对人生短促的感触。长于抒情，善用比、兴手法是《古诗十九首》最大的艺术特色。
建安时代之后的阮籍（210–263）是正始时代的代表诗人，他的《咏怀诗》进一步为抒情的五言诗打下基础，他常用曲折的诗句表达忧国、惧祸、避世之意。与阮籍同期的还有嵇康（224–263），他的诗愤世嫉俗，锋芒直指黑暗的现实。他们俩人的诗风基本继承了“建安风骨”的传统。
南北朝时期是中国诗歌史上的又一发展时期，这表现在又一批乐府民歌集中地涌现出来。它们不仅反映了新的社会现实，而且创造了新的艺术形式和风格。这一时期民歌总的特点是篇幅短小，抒情多于叙事。南朝乐府保存下来的有480多首，一般为五言四句小诗，几乎都是情歌。北朝乐府数量远不及南朝乐府，但内容之丰富、语言之质朴、风格之刚健则是南朝乐府远不能及的。如果说南朝乐府是谈情说爱的“艳曲”，那么，北朝乐府则是名符其实的“军乐”、“战歌”。在体裁上，北朝乐府除以五言四句为主外，还创造了七言四句的七绝体，并发展了七言古诗和杂言体。北朝乐府最有名的是长篇叙事诗《木兰诗》，它与《孔雀东南飞》并称为中国诗歌史上的“双璧”。
诗歌发展到唐代，迎来了高度成熟的黄金时代。在唐代近三百年的时间里，留下了近五万首诗，独具风格的著名诗人约五、六十个。
诗发展到宋代已不似唐代那般辉煌灿烂，但却自有它独特的风格，即抒情成份减少，叙述、议论的成份增多，重视描摹刻画，大量采用散文句法，使诗同音乐关系疏远。
明代诗歌是在拟古与反拟古的反反复复中前行的，没有杰出的作品和诗人出现。
“五四”文学革命中，中国的现代文学诞生了。经过开辟阶段，新诗形成了以自由体为主，同时兼有新格律诗、象征派诗的较为完善的形态。
40年代后半期，被后来称为民歌体的新诗在解放区农村成熟了。民歌体新诗的突出成就表现在李季与阮章竞的叙事诗中。
1949年新中国成立后，诗歌进入新的发展阶段，新题材、新主题伴随着新生活应运而生。诗人们满怀激情抒写了一首首新时代的颂歌。同时，新的社会也造就出一批诗坛新人和崭新的作品。
新时期以来，沉寂十载的诗坛呈现出百花齐放的新景象。诗歌在表现手法上，得以古今中外广泛借鉴，形式则更趋于松散的自由体，风格千姿百态。新时期初期，欢呼胜利、反思历史的诗歌继承了现实主义的传统，并使之继续发展。与此同时，一批青年诗人，如舒婷、顾城、江河等在70年代末、80年代初快速成长起来。他们的诗通常表现出一种晦涩的、不同于寻常的复杂情绪，人们谓之“朦胧诗”。
80年代中后期以后，诗坛又出现了自称为“第三代诗人”的现代派潮流。
6.随着网络的发展,网络歌曲红遍大江南北,越来越多的人开始关注网
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试题分析：该题考查大众传媒，A观点错误，夸大了网络的作用，题干说网络音乐节的举行，使中国成千上万的网迷有了自己的节日，这表明借助现代生产和传播手段，一种文化产品能迅速被人们认同和接受，故B观点符合题意，C观点错误，网络文化既有积极的也有消极的，故不一定是我们倡导的大众文化，D观点正确但是不符合题意，故答案应选B。
点评：依托现代信息技术，大众传媒能够最大程度地超越时空的局限，汇集来自世界各地的信息，日益显示出文化传递、沟通、共享的强大功能，已成为文化传播的主要手段。难度适中。
